La conceptualización del Diseño Gráfico

La conceptualización acerca de el Diseño Gráfico son en abundancia equivocados. Se dice: "El diseño se suma al costo del proyecto", "Los diseñadores solo hacen Photoshop", "El diseño solo se trata de colores", y así sucesivamente.  En realidad, estos mitos nos frustran (A los diseñadores) y es una gran pérdida para los dueños de negocios que creen en estos mitos.

Los mitos más comunes sobre el diseño:

1: El diseño es un arte, El diseño es una asignatura de las universidades de ingeniería y arte, pero el enfoque de los diseñadores es desde una perspectiva diferente según el campo académico.  Los diseñadores de facultades de arte lo perciben como artes visuales y los diseñadores de las facultades de ingeniería como una aplicación científica que da forma a los productos finales.  Los gerentes y desarrolladores evalúan las capacidades del diseñador que reflejan su capacidad.  El diseño tiene la capacidad del arte y la inteligencia humana. Esta forma de arte se relaciona con la ciencia a través de un diseño que ayuda a crear la capacidad cognitiva humana. Por lo tanto, el diseño en ambas disciplinas se utiliza para hacer que el producto sea funcional, por lo que un buen diseñador debe contar con los conjuntos de herramientas adecuados para desarrollar un diseño exitoso que resuelva los problemas de los consumidores y ayude a facilitar la vida.

2: el diseño es una herramienta El diseño se hace usando Illustrator y Adobe Photoshop. Los nuevos diseñadores creen que aprender estas herramientas es suficiente para convertirse en diseñadores profesionales. En realidad, usar estas herramientas se basa en la industria. De hecho, el diseño es la forma de transferir ideas creativas a un producto novedoso que es innovador.  El diseño implica pensar un proceso en las necesidades del negocio y el problema de entender el proyecto. El diseño no tiene un papel limitado.

3: El diseño es la estética, una creencia bien marcada es que los diseñadores son vistos como artistas creando hermosos productos, interfaces o aplicaciones móviles. Restringir el rol a la estética es el serio problema que lleva al fracaso del producto en el mercado.  El diseño es funcional y tiene una forma. La forma denota la sensación y el aspecto de un producto, mientras que la función se refiere al servicio o al producto. Hay una necesidad para ambos para que tenga un mercado objetivo. Un hermoso producto solo no puede obtener compradores; también necesita ser fácil de usar. Del mismo modo, los productos de aspecto feo son menos deseables. Es necesario fusionar la forma y la función.

4: Los diseñadores no necesitan título Muchos jóvenes diseñadores aprenden algunas herramientas y comienzan a solicitar empleos. No puede considerarse eficaz si conoce Photoshop e Illustrator por sí solo, ya que no proporciona una pista completa de educación para poseer las habilidades correctas.  La educación de diseño proporciona un curso de aprendizaje requerido y esto incluye teoría de diseño, principios e implementación de habilidades de diseño. Unirse a la escuela de buen diseño es costoso y difícil. Existe una necesidad de buenos mentores para adquirir las habilidades requeridas.

Obviamente el buen gusto es algo que no se aprende, uno nace con este poder que nos hace únicos.

Fuente: https://saurabhmpatel.com/common-misconceptions-about-design/